新剧集芝加哥篇的收视一直很不理想，这让提出这个企划的奈杰尔有些伤脑筋。
虽然都是犯罪现场调查的剧集，可是同样的题材类似的结构，还是让几个姐妹篇出现了内部竞争。
作为米勒的忠实拥护者，奈杰尔总会拿到更多的资源，来为他巩固在公司中的地位。
这次也是一样。
他们研究过这个女孩在真人秀节目中的表现。她的特立独行和格格不入的气质为她在青少年中拿到了许多的粉丝。
作为传统的成年剧集，芝加哥篇若是想要突出纽约、拉斯维加斯和迈阿密篇的围剿，就必须另辟蹊径，避开和这些已经有固定收视群体的直面竞争。
从青年人入手，拍一部很酷的剧集倒是一个不错的选择。
“是的……我们临时更改了项目。”
芝加哥篇的制片人奈杰尔亲自解释道。
“作为补偿，我们会提高你的片酬，我觉得同样是csi系列的作品，你不会有什么损失，应该还是可以接受的吧。”
此话一出，外星人秀气的眉毛就微微的皱了起来。
珀苏人言出必行，她本人是很不喜欢这种出尔反尔的行为的。
不过这里是地球，大米国法律允许双方协商一致修改合同，她演什么都无所谓，自然也就不想多惹麻烦。
事实上，芝加哥篇的这个叫“艾莉森”的角色，比她之前看到的还要有趣的多。
她是一个天才少女，却很不善于和别人交流，在实验室里也是一个很特殊的人物。
她和一个叫雷夫的年轻黑帮首领有感情线，算是这一季的重要分支。
感情戏？
外星人撇了撇嘴，这个她可是不怎么擅长了。
第一场演的是艾莉森和雷夫的初遇。
还是学生的艾莉森偶然路过一条小巷，在面包店的后门遇到了正躲避追杀的雷夫。
少女漠然的看了隐藏在黑暗中的男人一眼，脚步不停的走进了店中。
很简单的走位，没有台词，李汐完成的很好。
这个镜头她完全是本色演出，基本没什么难度。
接下来，导演要拍摄一组特写镜头作为素材。
外星人很乖巧的站在导演巴布维奇的侧后方，满眼兴趣的看着摄像机里面的影像。
特写最能考验一个演员的演技，她也想看看充满感情的表演到底是个什么样子。
演雷夫的也是一个年轻的演员。
他叫哈伦，来自英国的伦敦西区，舞台剧出身的他相貌俊朗演技出色，很快就在好莱坞混出了些名堂。
雷夫初次看见艾莉森的时候正被追杀，原本躲藏的地方被一个陌生人看见，这样的情绪要复杂的多。
又担忧，有害怕，也有凶狠。
若不是艾莉森看也不看的离开，说不定他会先动手扫除隐患。
镜头给了哈伦一个脸部特写。
只见他那双冰蓝色的眼眸微微的放大了一下，然后就立时眯了起来，带着些决断和凶狠。
哈伦的对面只有摄影机，也就是说他根本就是要想象着当时的情景，然后对着镜头验出来，这样的难度对一般的新手来说并不轻松。
可是他很顺利的完成了。
“cut！很好，哈伦，我们一会拍一个全身的远景，你就保持这个表情。”
青年也很是激动。
伦敦西区人才济济，想要混出头并不容易。
他是幸运的，能够有机会到好莱坞发展，虽然比不了本土演员那样的轻松，但和其他还在闯荡好莱坞的同胞比起来，他已经走了很远。
雷夫虽然是反派，但是因为和艾莉森有感情线，所以他至少在这一集算是常驻角色。
只要他能将这季演下来，就可以申请成为演员工会的会员，以后的路也自然要好走的多。
这绝对是一个机会，一个正式脱离龙套，进入配角的机会，他必须全力以赴，不能走错一丁点儿。
演艾莉森的是一个新人，最好他能表现的更加炫目一些，让导演和制片都能看到他的演技和价值。
轧戏什么的……水平有差距就是难免的了。
李汐之所以看导演拍摄的手法，不过是要让自己了解导演的口味和习惯。
电视是光影的艺术，每个导演运用镜头的手法，就代表了他对于表达方式的喜好，她觉得自己有必要清楚对方拍摄的基本数据。
只要找准了他拍摄的角度，就能大大的降低失误的几率，完成工作也会轻松不少。
没学过表演的外星人能想到的，也只有这些了。
至于那些纷繁复杂的表演流派和表现方式，她不明白也没兴趣。
观众喜欢的不就是她特殊的高冷气质么，既然剧组因为这个才启用她，她在做什么多余的事反而是在帮倒忙。
她只要将“艾莉森”继续冷漠无机质下去就可以了。