“更重要的是，这个人物太成功了, ”谢以风的双眼微微放空，好像陷入了假想之中，“在饰演的时候一定会比演其他角色所受到的压力更大, 会忍不住……忍不住想要复刻成功。这样悖论就出现了, 因为我不是三年前的谢以风, 所以我没办法完全复刻，同时还会把自己限定在这个框架里。”
“所以这就是为什么演员们一般不会再接同类型的典型人物。”
谢以风就是谢以风。
他说的每一句话简直都戳进了周玉和的心窝子。
之前没有过这样的经验, 还以为出演以前演过的角色会更得心应手。
但事实上却不是。
他对容谦, 对《武侠》这个剧本的热情, 早在上一世的时候就全部燃烧光了, 这次和迈克李合作，拍戏的途中总有一种兴致缺缺的感觉, 就好像通关过无数遍的电脑游戏, 你完全知道下一关有什么BOSS会出现, 要怎么打败它，那么你在面对这个BOSS的时候，无论如何也不会像第一次那样兴奋和期待了。
没有热情。
演戏被限制在原来的框架里。
再怎么想要完美地体现, 都是增加一些技巧上的东西，而演戏是不能完全靠技巧和经验的, 否则人物就会刻板，不生动，不鲜活。
变得非常……平庸。
“那该怎么办？”周玉和有些慌了。
谢以风想到前段时间周玉和接过一个电视剧的主角，刚好也是这种书生的形象，还以为他是在说自己没办法从这个框架里突破出来，而他正好在这方面相当有经验。
在《宣统皇帝》之前，谢以风打了十年的酱油，接过上百个角色，其中相似的角色有很多，但他每次都能在角色中发掘出亮点，所以周玉和困扰的问题，如果是演艺圈里其他的演员可能没办法感同身受，但谢以风却恰恰很能够理解他这种心情。
“我的建议是，回到根本上来，”谢以风点了点手里的剧本，“从剧本出发，重新做人物构建。”
“因为是相似的人物，所以我们在接到这个人物的时候，会不自觉用惯性思维去解读出演，这其实是偷懒的做法。现在你用心地去解析一遍这个剧本，一定会发现之前没有发现的地方，就算是我，现在重新看一遍《宣统皇帝》的剧本，也一定跟三年前的看法不一样。”
“用现在的眼光去看待，把它当成一个全新的角色，不要受到之前印象的影响，就算用完全不同的方式去演也没关系，因为三年后的谢以风和三年前的谢以风不是同一个人，三年后的溥仪和三年前的溥仪也不是同一个人，不被经验限制住的演技，才是真正的好演技。”
不被经验限制住的演技，才是真正的好演技……
周玉和犹如醍醐灌顶，是啊，周玉和已经不是二十多年前的周玉和，用同样的方式演绎，怎么可能演出二十多年前的容谦？
破而后立，破而后立，只有把以前的东西打碎了，才能塑造出全新的，属于二十年后的容谦！
*******
当晚回去以后，周玉和没有按照迈克李嘱咐的那样睡满八个小时，而是挑灯夜战，把剧本从头到尾仔细地，每一个字都不放过地重新读了一遍。
果然发现了很大的问题。
为什么周玉和没办法演出二十多年前的容谦？因为容谦这个角色的人设就很不合理！
首先，《武侠》采用的是由小及大，大小相呼应的叙述方式，主角之一的林寒杀，拥有着这个剧本世界的最高武力值，受江湖众人爱戴，是“武侠”的化身，是剧本里的“大”。
那么自然而然，“小”指的就是跟“武侠”两个字完全搭不上边的普通书生周玉和。
从着力点上看，这两个角色是不分伯仲的。
但人物层次上，两者的差距就出来了。
林寒杀身为武林盟主，他的侠肝义胆都是建立在杀戮上，建立在以暴制暴上的，经过这一次事件之后，林寒杀这个人物得到了成长，真正担负起了一个武林盟主应有的责任。
但是容谦特别奇怪的是，他一个没见过什么世面的小书生，从电影一开始便具有“侠”气了，总是在身边人最需要帮助的时候挺身而出，并且一贯始终，让人看不到变化，显得非常单薄。
再者，联系到他的成长背景，这种与生俱来的“浩然正气”，便有点假大空了，好像是为了凸显“侠义不在拳脚功夫有多厉害，而只在人心”的主题而存在的一个标签，虚假得有些不像是一个真正的，鲜活的人。
上一世他们没有发现这个问题，一个是周玉和那时的演技虽然稚嫩，却带有一种少年人特有的灵性和生动，赋予了容谦足够的生命力；一个是商业片更注重故事情节与节奏，在人物和内涵上并不会深究至此。
既然总结出了容谦这个角色上的不足，那么就好办多了。
周玉和拿出草稿本，在上面重新建立起新的人设来。
首先，他增加了容谦的人物层次性，把浩然正气式的清儒，修改成了有点小聪明，小功利，会卖弄的酸儒。
其次，是剥夺他的“侠”性，他最开始愿意接下武林盟主的身份，不是因为要行侠仗义，帮助他人，而是为了自己的利益。到了剧情的后半阶段，坐在武林盟主这个位子上的他才明白过来什么叫责任，什么叫大侠。
——这样一来，人物的成长空间就大了很多。
等周玉和做完了这些，天已经蒙蒙亮了，他抓紧时间睡了几个小时，然后就拿着自己的成果到片场了。